刘洋先生的泛文学思想

——浅淡刘洋先生的文学创作

读刘洋先生的作品是很难的，不是因为晦涩难懂也不是朦胧的故弄玄虚，而是简单得令人不知所以，明白的你无所适从。他的一篇文章只有读几遍才能知道作家的内心深处所要表达的思想和情感。语言简单如电光火石，稍不留意那些最重要的东西便一瞬而过，而稍纵即逝的东西是常人所不注意的身边随时发生的人间故事。这不仅只是一种写作技巧，因为刘洋先生的小说、散文、诗歌乃至民间故事、民谣同样可以信手拈来，令人叹服。刘洋先生的文学艺术思想、文学艺术倾向也是多方面全方位的，在他的作品中你很难寻找一而贯之的思想意识，我手写我口兴之所致便成文章，看似平淡实是继承了鲁迅以来的写作传统。在文学领域属于那种不经意的泛文学思想与艺术。

刘洋先生出生于运河北端的张家湾古镇码头，张家湾自李三才后一直人才辈出，深厚的文化积淀给了刘洋先生随时的灵感和无穷的想象力，这种来源于历史与现实的动力最终使刘洋先生走入文学的殿堂且终生无倦无悔。这也使他的作品没有那种举而不坚，坚而不久的呻吟，自然更与平庸无关，这在历代运河作家中是鲜见的。以刘白羽为代表的散文作家在新闻性之余更加唯美的给人幻觉，刘洋先生所关注的则是《捕鱼》、《捏泥囤》、《绿豆芽》、《倒嚼》、《挑刺》、《美人鱼》一类与百姓大众相近相亲甚或寸步难离的人和事，如《捕鱼》中的精彩描写：大河里的鱼越聚越多，看得出水面成了一片蠕动的深褐色：大河里的水越涨越满，越过闸板，有了哗哗的流水声。我是那次涨水的捕鱼者之一，见到了那个场面，也知道本地人与我地渔民的冲突。鱼多并不值得羡慕，但九三年的那篇记述使我想起了清澈的凉水河，还有河里一片蠕动的褐色，这是对凉水河的如实记录，史诗般地反衬着今天又脏又臭的凉水河。今天的人重读这篇文章是激动、愤怒还是无可奈何呢？

刘洋先生对家乡的写作，对运河沿岸的写作，千奇百怪质朴无华地反映了一种泛文学艺术思想。文学如果仅只是华丽辞藻的堆砌而没有自己创新的语言，那不妨去垃圾堆里撮一筐。刘洋先生的文学语言只属于他自己、属于千百年的大运河，这是刘洋先生的骄傲。

刘洋先生长期做文学编辑工作，这就需要他有深厚的文化、文学和社会学功底，有一种博大的爱心，这种爱心超越地域民族年龄乃至各个阶层，他的小说与散文创作也正是本着这一理念用心而不是用笔写出来的。可以说刘洋先生的散文写作在运河作家群中是超一流的，尤其纯运河化的乡土语言，而这种语言是刘洋先生文学创作的扎实基础。这无疑体现刘洋先生对家乡对运河那种毕生无尽的深爱。一位出版社的知名编辑曾说：“散文在通州只看刘洋的就可以了。”这句话高度概括了刘洋先生的创作成就，令人点首佩服。文学大师最终就是语言大师，在这方面刘洋先生走在运河作家群的前面，引领着一批批后来者，传递着他深厚的泛文学思想。

刘洋先生对文学庸俗化的排斥是他文学艺术思想的组成部分，他的作品不屑于诌媚，发自内心的东西都是写的最好的，他把更多的笔墨用在社会底层中挣扎的小人物老百姓身上，这在客观上反映了他对下层人民的关切，反映作家应有的社会责任感。

刘洋先生的社会批判态度同样使他写出了许多精致的作品且富哲理性就像《美人鱼》中的美人鱼一样逗哏，却又回味无边令人捧腹。作为一个平民作家刘洋先生对现实的批判意识是值得称道与赞赏的。他把丑陋的现实社会丑陋的人性用轻巧的语言不经意间暴露的淋漓尽致，他的爱憎也便跃然纸上，而这种爱憎恰恰升华了他的人格魅力。

刘洋先生用绝大部分时间培养文学青年，孜孜不倦引以为任引以为乐，在浩如烟海的文字中发现一个又一人文学青年，不倦地指导他们的写作方向写作技巧并为他们删加添改寻找作品的发表与出版机会，任劳任怨而不居功。经他指点培养的青年作家诸如张凤军、张建、刘正刚、胡松岩、余莹等人都小有收获并一直坚持着文学写作，从这方面讲，说刘洋先生功德无量亦不为过分。然而，可能对家乡张家湾的热爱，刘洋先生也人云亦云地写过《曹雪芹墓石出土记》之类的文字，时至今天这桩公案也未有结局，不知千载后，人们对刘洋先生这样的文章做何感想。

刘洋先生的作品我不可能全部诠释理解，有错误之处请刘洋先生不必介意，也可随时商榷。刘洋先生指教过的学生也应该看一下刘洋先生的作品，有个总体认识。

最后为刘洋先生的伯乐精神改用辛弃疾《水龙吟》词最后几句：待他年，整理文学艺术事了，为先生寿。

2005年6月30日子时于西上园养残斋