谈建国前通州群众文化活动

    这个题目很不好谈。原因大概有这么几条。一是通州的地理位置独特。它“上控京阙、下控天津”，是大运河的北端，北京的东大门。南北文化在这里交融撞击，形成灿烂的运河文化。运河文化博大精深，“牵一发而动全身”，更不是我辈所能望其项背的，它需要多方面的知识积累，我只能心而往之。二是作为运河文化的一个组成部分，通州的群众文化活动可以说是丰富多采的。其实，越丰富多采，谈起来就越没“抓挠儿”。 三是资料缺乏，历代统治者好象都犯一路“病”，——鄙视群众文化。用着你的时候，如粉饰太平，就把你提溜出来说说，不用你的时候呢？就把你丢到爪哇儿国去了。谈不到什么资料建设。年代久远，资料又缺乏。谈起来可就难了！咳！怎么办呢？不好谈也得谈啊！谁让咱干上这个了呢！跑跑图书馆吧，上上档案馆吧，再找老人们聊聊……嘿！您还甭说，还真有点儿收获。不过咱得把丑话说前头，我只聊些资料，只是给有心群众文化研究的人提供些“砖块儿”。有用呢，您就检起来，没用呢，您也别恼，扔掉就是了。文笔呢，那就更谈不到了！资料吗！好！那咱就谈吧！

先谈谈城区的群众文化活动。谈通州城区的群众文化活动，不能不谈到万寿宫。建国前的万寿宫（地区）不但是通州特殊商业区，还是民间群众文化活动的重要场所。这里摊点林立，商贾云集。三教九流各界人物在这里聚会，大批的民间艺人来这里谋生。变戏法的、练武术的、练气功用手砸石头的，唱大鼓的、拉洋片的、说评书、唱小曲的，跑马戏的、摔跤的、耍猴的等打地摊儿的民间艺人比比皆是。此外，还有十几家（民间）文艺演出场所散落各处。什么万寿宫戏台、荣庆戏园、吴记书馆、永顺轩、增盛号书馆、德庄茶社、松竹梅书馆、马记茶馆、同乐社、琴心坤书社、文明轩、绿声坤书馆……这些演出场所与打地摊儿的艺人和其它商点儿融为一体，使万寿宫成为通州最繁华的闹市区，通州的天桥。

万寿宫戏台融在万寿宫建筑本体内，是万寿宫的一个组成部分。据通县文史资料记载：“通州万寿宫有两处。一处在城内，一处在城外……”“城内万寿宫建于清康熙中期，乃是江西九府城内十三粮帮集资所建。”“在闸桥以西路北，前至临河，后至黄桥胡同。前面门首有门槐两棵，房屋四层（大殿）……内中并有戏台。”“每年农历二月初和八月下旬，粮船人员演戏庆贺真君。”“城外万寿宫建于乾隆初年”，“在北关门外路北”，是“江西在通州经营书业、瓷业的商户集资建成”。“前至大街，后至果沟沿儿，前后四层房（大殿），亦有戏台。”“春秋两季演庆祝戏。”关于演戏的习俗、演出的方式、演出的剧种及剧目，因年代久远，我们已无法知道了。但有一点可以肯定，据说这许真君是江西人，身后成神曾斩蛟龙救过江西人。江西人把许真君奉为福主。您想啊，“演戏庆贺真君”，当然要演家乡戏，（江西地方戏）庆贺真君吗！让许真君看家乡戏必然会有亲切之感。通州是大运河的端头，各种艺术在这里在交融相汇，那么，北方戏呢？恐怕就更不能少了。我们可以设想，当江西粮帮一连数月押着粮船从大运河来到通州时，那是什么滋味儿？累。乏。枯燥乏味。他们需要什么？当然是娱乐和休息了。到达万寿宫后有人接待您。您祈祷真君保佑后，摇头晃脑喝着小酒，品茶听戏。美！通州的达官显贵呢？咳！还能少的了他们？甭说他们，这三教九流哪个您能少啊？！得打点哪！贫民百姓恐怕就很难说了，也许能听些“蹭戏”。总之，万寿宫本身就是大运河漕运的产物，而万寿宫戏台呢，它对南北艺术的交融，对运河文化产生了影响，这恐怕是毫无疑问的。

荣庆戏园。这个戏园的资料不多。只是档案馆内有些零零星星的资料。据通州档案馆关于1936年节目审查单等挡案资料记载，该园园址在万寿宫十四号。经理王兆芳，住教子胡同，当年四十岁。荣庆戏园建于何时，现无资料可考。我曾访问通州的老人。戏迷。有人说建于清末民初（不过，也不一定）。园内大约有二百多个座位，条凳，是建国前民间职业剧团来通演出的主要场所。当年曾在该戏园看戏的老人们说，这个戏园设备简陋，和北京的大戏园无法相比。北京的戏园有茶桌茶凳，观众可以品茶听戏；而荣庆戏园只是个席棚，园内只有条凳，观众看戏挤在一起。晴天还好，如果赶上下雨，雨水顺着席棚往下漏，演员在台上打伞唱戏，台下观众纷纷逃匿，秩序异常混乱。有人戏称“戏中散”儿。该戏园门口不卖票，主要是在园内“散打钱”。我们听过侯宝林的相声《三梆鼓》，好像和这个挺相似。不过没人家“正规”。是演员自己“散打钱”。演员唱完一段戏，戴着戏装，手托小盘儿“梆梆梆”，向观众要钱，“给吧您！”观众将钱扔在盘中，演员再唱。如此反复多次。戏园主要唱些蹦蹦戏，偶尔也有梆子。剧目有《刘翠平哭井》、《李香莲卖画》、《血手印》、《柜中缘》等。您甭看戏园子破，您想进京演出吗？嗨！“来吧您”！这是头一站，进京的大通道。您想到外边闯天下？好啊！这道门槛您能飞过去？还是先在这儿“比划比划”吧！

德庆茶社在万寿宫路北三十号，经理王德芳；永顺轩在万寿宫路北四十三号，经理王兆芳（后转给苏斌华）；增盛号书馆在万寿宫三十一号，经理吴振增；松竹梅书馆在万寿宫二十九号，经理徐树芬；同乐社在万寿宫十五号，经理徐晋轩；琴心坤书社在万寿宫三十二号，经理李雪亭；文明轩在万寿宫十号，经理张俊卿；绿声坤书馆在万寿宫三十五号，经理苏斌华；马记茶馆经理王兆芳；吴记书馆经理吴振增……。这些地方主要上演曲艺节目。那真是丰富多采：有相声、快板、评书、大鼓、太平歌词、莲花落儿……当然，最有名要数通州的单琴大鼓了。单琴大鼓甭说北京，就是在全国曲艺界也有很大影响啊！单琴大鼓，又称单琴，两人表演。一人操琴，另一人则用竹棒儿打琴成调，并不时地敲打着一面小鼓，口唱小曲。著名单琴演员翟青山，就是通州马驹桥人，据说他是单琴大鼓的创始人。30年代曾经在万寿宫一带演出。演唱曲目内容主要是中国传统历史故事，也有一些现代曲目，如《大姑娘摘棉花》等。抗日战争爆发后，翟青山到北京演唱并开始走红。尔后成为北京曲艺界的名演员。华北解放初期，翟青山曾在当时的冀中电台演唱过。据北京曲艺家协会负责同志讲，北京城内最后一名单琴艺人流落在通州。为此，《中国曲艺志  北京卷》编写组的同志曾要求通州挖掘这个曲目，通县文化馆也曾派人调查追踪。可惜，当事人去世，知情人很少，收效甚微（现在有关翟青山的资料已经挖掘，在此不赘）。

书茶社设施不大一样，有的简陋，门脸儿很小，演员演出类似打地摊儿，有一桌一椅一凳。观众坐条凳将演员围在当中，边喝茶边看演员表演。有的就比较讲究，如马记茶馆。马记茶馆是个清真茶馆，坐北朝南，通联大房六间，有八十多平方米，门脸儿两间，门前用白瓦垄铁接出一个大凉棚。棚下挂着茶幌子，木制的，八块，一尺长，两寸宽，下面系蓝布条（汉民茶馆系红布条），木板上写着茶叶的名字。屋内北墙中间有一座书台，高一尺多。正对书台纵向的是龙须桌、条凳。两边是横向一排排条桌、条凳。龙须桌两侧坐的是通州有钱有地位的人（有的人是包座，即使本人不来这个座也不能让别人坐）。西南角有炉灶和茶具阁子，内放茶壶、茶碗，小后院几间房是茶馆掌柜住房和说书先生住宿的地方，整个茶馆大约能容纳百十号人听书。不过，这样的书茶社不多。艺人们的生活是很苦的，有时还要受恶霸们的欺凌。据通州文史资料记载：“艺人们在演出时，必须向流氓地痞恳托（求）照顾，然后才能卖艺。青年女艺人和剧团（女）主角稍有姿色，就受彼辈们的调戏。若为（被）有钱的少爷看中，即买回家去做小妾。稍有不慎，流氓地痞大砸戏园。数次将桌凳、茶具完全砸毁……民国十几年，本城新城南街的一个少爷，大概叫果XX，爱上了一个姓杨的女主角，买回家去做妾，被其母虐待致死。经死者之父告于县衙，只将其母押数月。”著名的曲艺艺术家关学增、连阔茹等都曾在万寿宫演出过。

万寿宫的剧目曲目审查严格。伪冀东防共自治政府时期，演出者要一天报一次节目单，让主管部门审批。关于税收，史志记载：“四乡戏捐，乡庄演戏每台拾元。本城戏捐，每日二至三角，每十日呈缴捐款一次。”

此外，西海子礼堂，西大街等地都有过群众文化活动。西海子礼堂演戏时还卖过彩票。

    通州乡村的群众文化活动主要集中在庙会和春节。建国前，通州的庙宇很多，较大的庙宇都有庙会。据通州志及其它一些资料记载，通州有影响的庙会有二十多个。如：“正月十五，里二泗娘娘庙有庙场香会。”“二月初一至初三，各置土地庙演戏娱神。”“阴历二月十九，北坝菩萨庙有庙场香会。”“三月初二孤山庙有庙场香会。十七至十九，杨富店娘娘庙有庙场香会。二十七至二十九，东岳庙有庙场香会。”“四月初一至十五，宏仁桥娘娘庙、张家湾广福寺有庙场香会。十七日至十九日草寺娘娘庙有庙场香会。”四月二十一至二十四，鲁仙观有庙场香会。“二十七、八城内药王庙有庙场香会。北关九龙庙有庙场香会。”“每年五月初一本州城隍庙有庙场香会。里二泗娘娘庙有庙场香会。十三，王恕园关帝庙有庙场香会。”“六月本州城隍诞辰有庙会。”八月二十六，马驹桥庙会。九月二十三永乐店关帝庙会。这些庙会，主观上是娱神，有封建迷信色彩。但在客观上庙会成为民间贸易和文化交流的场所。庙会的文化活动主要是戏剧和花会表演。戏剧主要分布在四大庙会。即鲁仙观庙会、永乐店庙会、马驹桥庙会、草寺庙会。可以这么说，这四个庙会演戏的规模、形式、风俗，演出的剧种剧目及场地形态，基本代表了通州整个乡村戏剧状况。鲁仙观庙位于通州城南五十里、西集东四里的东仪村。每年农历四月二十一至二十四是该庙庙会，有大戏。据现存档案馆的政协文史资料记载：鲁仙观庙“明代修建，光绪九年重建，鲁家坟是它的前身；庙基方圆数十亩，殿宇五层……山门前有戏楼一座”。戏楼台基离地面两米，分两层。前层宽十五米，长十五米，是演员的表演区，戏楼的主体。后面是大殿，供演员们化妆和临时休息时使用。戏楼起脊两层，歇山重檐，苏式彩画。楼外雕着鸟兽鱼虫；楼内绘的是三国故事：英姿勃发的周郎，神采奕奕的孔明，阴险狡诈的孟德，刀劈蔡阳的关公；张飞、刘备、孙权、陈宫……呼之欲出，栩栩如生。整个戏楼浑然一体，典雅庄重。

距离庙会一月左右，戏楼开始整修。大地主及西集各大商号从北京、天津等地请来画匠、油匠，将戏楼粉饰一新。“农历四月二十一，西至北京，东至东辛集，南至香、武，北至三、蓟”，方圆数十里赶庙会的人涌向鲁仙观。“百姓朝顶进香”，“逛庙会者，摩肩接踵，数以万计”。钱庄、牲口市、粮食市、猪羊市、布店、杂货店、饭铺及各种摊贩排出二、三里远，尤以农具交易最为热闹。

农历四月二十一日上午八点，大戏开始，连演四天。观众分三六九等。大地主及当地头面人物坐在“看台”上品茶听戏；土财主们坐在大车上；贫民百姓则挤在戏楼前，时来时走，时聚时散。戏班大都来自天津，偶尔也从北京请。剧种以河北梆子为主，有时也唱蹦蹦戏（评剧）；剧目是《打金枝》、《大登殿》一类。庙会最兴旺的时期是在民国二十年左右。大地主侯介臣把持庙会，赚万贯财富。

永乐店庙在通州城东南七十里，永乐店镇西口，是个关帝庙。每年农历九月二十三是该庙庙会，有大戏。据知情者介绍，此处演出场地简陋，戏台用木板苇席搭成，每年农历九月十五左右，永乐店各大商号开始筹集木板苇席，在庙山门对过搭戏台，到北京、天津定戏班。农历九月二十三，方圆数十里赶庙会的人聚集此地，逛庙会看戏。经常在这里演出的有水仙花、杨翠喜、杜金保等。剧种以河北梆子为主，偶尔也有评剧。剧目有《大登殿》、《斩黄袍》等。

永乐店庙有两层殿，建于明朝，清朝重修。据说此庙乃是明万历年间皇家国丈太师李良的家庙，后李良篡位被杀改为关帝庙。这当然是奇谈，因明代皇亲并无李良其人，只有李伟。李伟是李艳妃的父亲，明神宗的姥爷，永乐店人，一生庸碌无为并无篡位之举。京剧《二进宫》有李良篡位之说，因此，永乐店地区建国前忌演《二进宫》。

马驹桥镇在通州城南五十里，是通州地区的名镇，文化底蕴丰厚，多处庙会举办戏剧演出活动：阴历四月十五，天齐庙走会唱戏；八月二十六，观音堂唱戏；五月十三，晋阳会馆关帝庙唱戏；正月十五小老庙唱戏；六月初六洪海寺唱戏；四月二十八药王庙唱戏；赵家庙（真武庙、火神庙）、崇觉寺、莲花庵、龙王庙、辛屯老爷庙等都进行戏剧演出活动。老马桥人爱说，一年十二个月，月月都有好戏听。晋阳会馆有大戏楼一座，坐东朝西歇山顶，建筑宏伟；观音堂八月二十六唱戏雇佣史村李记棚铺搭建新席起脊大戏楼。这里观戏有个习俗，大戏开始前，庙会组织者在戏楼前埋下木桩，栓上杠绳；戏一开演，将杠绳一拉，把看戏的贫民百姓按男女分开。此种习俗不知起于何时，延续到解放前夕。

在马驹桥庙会上演戏的都是北京跑大棚的民间艺人，以蹦蹦戏为主。剧目有《锔大缸》、《继母娘打孩子》、《五女哭坟》等。演出由各大商号组织，费用由各大商号摊派。

草寺庙在通州城北二十余里的草寺村，名碧霞宫，俗称娘娘庙。据原庙里的老道张国臣老人介绍，该庙建于明代，清朝重修。庙基占地十余亩，有殿两层。前面是三皇殿，后面是娘娘殿。两殿中间有槐树四棵。槐树直径两米左右，大而奇。不知何年何月何人所种。树心已空，但枝叶茂盛，“噗噜儿”遮满了整个大殿，人们说这树有了精灵。张国臣老人说，当年日本鬼子扫荡，老道们常躲到树洞中避难，能匿七人。

草寺庙有地一百四十亩，骡驴各一头，老道五人。

草寺庙会是农历四月十七至十九共三天，有大戏。据现存档案馆的政协文史资料记载：“草寺碧霞宫，过去庙会是阴历四月十八至二十三（注：此处有误，庙会应为四月十七至十九），有大戏。附近各村观剧者，先将大车推在台前支稳，围成一马蹄形，多至三、四层，车上支席作凉棚，届时妇女换时装来听戏，各坐自己的车上，大地主则预先搭好看台，招待亲友……”“山门左侧为茶棚，茶棚后为酒棚，备有鱼肉等酒物，再左次为农具坊，除铁器外一切俱全。山门里面是妇女化妆品……庙仅一层殿（注：此处有误。庙有两层殿，前面是三皇殿，后面是娘娘殿）赶庙会的（人）由于习惯，都有固定位置。”“……走会的有‘开路’、‘中幡’、‘高跷’、‘小车’等。会至，则观剧者蜂拥趋向山门，妇女们则站立车上，引颈北望。台上锣鼓寂然，戏亦中止。会走，观众又蜂拥趋向台前，戏继续开演，叫卖声又谦然回起，此种情形，一直延续到四月十九末庙，声势稍弱……”

庙台在大庙的东边，只有后台，是个大土疙瘩。高二米五，长十五米，宽十米，不知何年何月是什么人用三黄土砸上来的。演出时，把大土疙瘩用席一遮，这就是后台。前台呢？用木板苇席搭成……后台供演员化妆，前面的木板台作为演员的表演区。这样，前后台浑然一体。虽说简陋，但也美观。搭台的一切费用由本村财主徐四镐、尹各庄财主迟家负责。这两家在庙内建有耳房，专供搭台人员休息时使用。

草寺庙会共三天，演戏两天半。戏班来自北京、天津。剧种主要是河北梆子，偶尔也有蹦蹦戏，剧目有《三娘教子》、《铁弓缘》等。建国初期，大庙拆毁，老道出走。庙会随之消失。

庙会的另一项群众文化活动就是花会表演。花会建国前称为“会”，建国后才定名为“花会”，是群众自娱自乐的一项群众文化活动。建国前，我县的花会有二十多个品种，近二百档左右。它遍布在通州的城镇乡村，给广大人民带来了欢乐。花会在庙会上的表演，影响最大的是里二泗庙会。

里二泗庙在城东南二十里，是个娘娘庙。据《日下旧闻考》第六册一千八百二十七页记载：“里二泗近张家湾，有佑民观，中建玉皇阁醮坛，塑河神像。嘉靖十四年，道士周从善乞宫观名赐金额，名其阁曰锡禧。万历十年，灵壁侯汤世隆复新之。”这里每年有大活动四次。即阴历正月十五、三月十五、四月十八、五月初一。以正月十五、五月初一进香最为热闹。各路花会争先奔赴里二泗朝拜。据通州文史资料记载：“每年正月十五，除买东西和烧香许愿者纷纷云集外，还有南八会、北八会（高跷、秧歌、狮子、竹马、大鼓音乐、中幡、少林、十不闲、小车会）等都来朝顶进香，在庙前大展身手，各显其能，似有请神人校阅之势。……该庙会场，摩肩接踵，拥挤不动……所有朝顶进香的各会，打不开场，不能如愿尽兴施展技艺，或被挤倒、挤散、挤坏，各会乘兴而来，败兴而归者不一而足。”

关于花会在重大节日的表演，周良同志曾在《京南盛景——马驹桥》一文中有段描述，相当精彩，虽说写的是马驹桥，但也基本上代表了通州乡村花会状况。现摘录如下：“每年春节走会，附近各村农民所建数十档花会，编排有序，首尾相衔。二街杠箱会充当众会之首，该会居中，一人扮为天子，身着刺绣花袍，头戴皇冠，乘肩舆，后随‘嫔妃’、‘群臣’、‘太监’抬箱而进，有如仪銮。走会间，‘天子’可以发号施令，惩处当地贪官污吏、土豪劣绅。会毕旋即躲匿，托人说情才敢回家。其它花会有开路、狮子、铙子、吵子、大鼓、小车、高跷、少林、石锁、龙灯、中幡、跑驴等。每档又有几队，竞技斗艺，银钗飞舞，狮滚绣球，大鼓震耳，小车趣戏，高跷跃凳……观众填巷拥街，从大悲庵直到回香亭，沿街茶桌栉比，好生热闹。”

    通州城乡的另一项群众文化活动就是业余剧团。据资料统计，建国前，通州的业余剧团有五十多个，分京、评、梆三大剧种。剧团虽说不多，但它对以后的群众文化活动（尤其是建国后）却发生了重大影响。建国以后，剧团如雨后春笋般的发展，很大程度得力于这些剧团。

这些剧团有许多特点，我曾写过一篇文章，详细地谈了通州的业余剧团。其中之一就是：通州业余剧团的历史较长，有的甚至从清末民初到80年代初。如小务评剧团、马桥郭村剧团等。这些剧团几乎经历整整一个世纪。不过有一点我不明白，为什么一个历经百年的业余剧团会在80年代初解散，是经济原因还是政治原因——社会的变化？搞不清楚。就拿说社会变革、动荡来说吧。它们经历的大事有多少啊！远的，“我大清”，就不用说了。民国呢！军阀混战。联军。奉军。中央军。闹土匪。闹日本。冀东防共自治政府。吃“混和面”。日本投降。内战。傅作义。大军进关。围北平。开国大典。愁事儿喜事儿，咳！哪一天消停过？没有啊！建国后呢？土改。三反五反。反右。放卫星。挨饿。浮肿病。四清四不清。文化大革命。红卫兵。大串连。小红书。林彪上台。四人帮。林彪爆炸。大地震。华国锋。伟人仙逝。四人帮倒台。游行。咚卜隆咚仓。华国锋下台。邓小平上台……这些大事，天翻地覆。弄的人五迷三道。咳！剧团一连经历了好几代，它楞没有垮。您说新鲜不？唉！到了80年代，改革开放，不折腾了（也小折腾），它到垮了。我始终纳闷儿。有许多人也出来进行解释，说是什么什么原因。可我觉得这些什么什么原因恐怕连解释者自己都不相信。有什么办法呢？好了，不说它了，还是介绍一下剧团吧！

在通州的业余剧团中，我觉得比较有代表性的要数马驹桥的郭村剧团。

马驹桥郭村剧团建于清朝末年。原名“京都三顺河班”，后改为“子弟会”班，建国后更名为郭村评剧团，是我区历史较长的群众文化团体。

1988年我曾访问过一个老人，叫杨永智。据杨永智老人说，“京都三顺河班”共有四十余人，是由郭村村民窦家、杨家、郭家及社会上的一些零散艺人组成。共经历了三代班主。第一代是郭三。（嗨！您听听这名子）他是“三顺河班”的创始人。第二代是郭老。（这名子也不错，是不是尊称呢？）郭老在北京梨园界很有声望，现在他还有徒弟和家人在北京唱戏。第三代是张绍先，他的鼓打得好，会导戏演戏，并有较强的组织能力。第四代就是杨永智老人，不过，那已经不叫什么班主了。

“三顺河班”很不简单，神！您甭看他们是农民，戏好啊！班主们虽说识字不多，但记忆力好，有许多演出的秘本和绝活。郭老本身就是“戏篓子”。演出的剧种是河北梆子和评剧两大类。梆子剧目有《三义记》、《汾河湾》、《牧羊圈》、《铡美案》、《杀府》、《杀庙》、《杀狗》……评戏呢，有《夜宿花亭》、《孙玉保卖水》、《借女吊孝》、《蜜蜂记》、《双招亲》、《马寡妇开店》、《珍珠衫》、《梅花庵》、《杜十娘》、《继母娘打孩子》、《小姑贤》、《五女哭坟》、《李香莲卖画》、《刘云打母》等。

杨永智老人说，“三顺河班”是个半职业化的民间艺术团体。农闲时在北京、天津等地挂牌演出，农忙时在家务农。“三顺河班”有个习俗，是老一辈人传下来的，农历二月十九至二十一是郭村庙会，每到二月十九，您看吧，“三顺河班”无论在哪儿唱戏，台口多少，多忙都要赶回来参加庙会，唱三天戏。不能含糊。据说这是“三顺河班”成立时许的愿。1937年7月，抗日战争爆发，“三顺河班”无法出去表演，更不愿意为日本人效力，只好蛰伏在村里，韬光养晦。

1938年至1950年，张绍先在家务。他以原“三顺河班”为基础，专门训练本村一大批喜欢戏曲艺术的青年，成立了“子弟会班”（对外仍称三顺河班）。“子弟会班”的特点是自娱为主，不对外演出。建国初期，翻身的农民兴奋异常，群众文化活动轰轰烈烈，“子弟会班”更是如鱼得水。1951年以后，“子弟会班”更名为“郭村评剧团”。剧团由半职业化转为群众业余文化团体。张绍先卸任，杨永智任团长。在这一时期，郭村剧团异常活跃，为通州（何只是通州啊）群众文化活动做出两大贡献。一是剧团进行了大量的演出。除演传统戏外，还配合当时党的中心工作，演出了大量的现代戏。二是组织全团人员辅导各地的业余剧团，活跃了群众文化生活，为农村剧团培养了大批的戏剧骨干。郭村剧团演出的现代戏有《王秀鸾》、《大生产》、《小女婿》、《柳树井》、《兄妹开荒》、《刘巧儿》、《半截火柴》、《半夜鸡叫》、《贫女泪》、《小二黑结婚》、《夺印》、《刘介梅忘本回头》等。演出的《刘介梅忘本回头》曾在通州地区获奖。郭村剧团辅导的业余剧团有：通县地区的尹各庄、大松垡、马各庄、样田、杨秀店；大兴县的站上、蒲林庄、大渠、刘场、新坊、白塔、魏新庄；平谷县的南闸；密云县的银野岭等。

关于剧团的具体辅导情况，我曾访问过杨秀店的剧团负责人。几十年后他们依然记忆犹新。说那是真教啊！白天教晚上教，也没什么报酬。师徒合睡在一条大炕上。杨秀店离郭村很近，三里地。晚上，张绍先和一个姓臧的老师蹶哒蹶哒来了。“掰开揉碎”地说戏，从唱腔到身段，从舞台设计到化妆。他全包了。业余剧团可以说都是“小老斗儿”，“嘛（啥）不会”，张绍先真是“耐烦”。没有电灯，他们就用煤油灯照亮儿。张绍先夜里教戏，冷。他们就从各家攒来棒子秸烧炕；饿了，他们从家里拿来棒子面，给张绍先加餐——熬面粥。为了杨秀店评剧团，张绍先和臧老师费尽了心血。就这样，一连三年。不过，杨秀店剧团也真争气，他们会了不少戏，无论是古装戏还是现代戏，都拿得起来。他们还置了戏箱，盖了戏楼。一下子成了通州业余剧团中的精英。1980年，郭村剧团解散。

建国前的通州群众文化活动就谈到这儿。总之，万寿宫、乡村庙会、重大节日、业余剧团这几方面是群众文化活动的主体。至于民歌、民谣、民间故事、民舞、民乐……那是另一个题目了，您且听下回分解吧。那么这个题目谈完了吗？哪能啊？通州的群众文化活动渗透在民间各个角落，那得靠大家来谈。我辈只知道一些皮毛。就是这些东西到底是“砖头”还是“瓦块”我还不知道呢！干脆，您看着办吧！

写于1990年8月18日

                                                        2000年4月2日改写