众所周知的传奇是关于《富春山居图》的。《富春山居图》是黄公望年近八十才创作的。此图前后共耗时7年，是黄公望晚年之作，也是其艺术创作的顶峰。此作的经典意义自不待说。但其传布之广恐怕不仅仅是因为作品的经典性，而是与其传奇经历有关。自然，与黄公望巨大的声名也不无关系。明代董其昌说：“此卷一观，如诣宝所，虚往实归，自谓一日清福，心脏俱畅。”

　　其实，《富春山居图》最初是黄公望为朋友无用禅师画的，后经沈周、董其昌等人收藏，最后由吴之矩传其子吴问卿。如此传承，本无传奇。奇就奇在吴问卿太喜爱《富春山居图》，以至于临死前要以此殉葬。这便有了火烧《富春山居图》的情景。幸好，焚烧现场，吴问卿的侄子吴子文奋身抢出《富春山居图》。遗憾的是，即便如此，《富春山居图》还是被烧为两段。前一段《剩山图》纵31.8厘米，横51.4厘米，现藏浙江省博物馆；后一段纵33厘米，横636.9厘米，现藏台北故宫博物院。此图一分为二后，屡经周折。经有关方面努力，2011年4月16日，海峡两岸签署备忘录，浙江博物馆将《剩山图》出借台北故宫博物院，并于6月1日参加在台举办的“山水合璧黄公望与《富春山居图》特展”。据浙江省博物馆馆长陈浩说，《剩山图》估价1.5亿元，浙江博物馆以此投保。作品在数百年之后合璧的事实本身就已是传奇，而《剩山图》1.5亿元的估价，则更加增强了人们对整幅《富春山居图》估值的想象。于是，今天的我们又看到了新一轮的资本神话。当众多的神话或传奇叠加在《富春山居图》上时，不仅《富春山居图》的身价陡增，黄公望的名气也滚雪球般地越滚越大。

　　当然，黄公望绝非浪得虚名。除了前文提到的“正宗法派”与“典范图式”之外，我们还必须看到，黄公望彻底改变了南宗院体画刻板、相因的积习，强调抒写生命之真，并藉此形成了萧散放达的艺术风格。关于他的艺术成就内涵的道教因子以及他颇具江湖色彩的学养(比如卖卦)，本应展纸细论，限于篇幅，只能留作他篇。于此，我想说的只有一句，黄公望是个为我们留下遗憾的艺术家。以其阅历，以其创作，他本该留下精彩的画论，但他没有。是他没写？还是他写了，我们没有读到？我不敢确定。我只知道在中国绘画理论发展史上，黄公望没有留下让人印象深刻的理论。如此要求，似乎有些太过苛刻，但对于一个儒、释、道俱能通晓的艺术家，这样的要求或许真的不高。

　　若论疏放，黄公望力追的董源、巨然甚至他的师父赵孟的作品都具备这样的审美维度，然而，他们缺少黄公望及其《富春山居图》式的传奇。基于此，我想说，黄公望当然是中国绘画史上的大师级人物，但是，他也同时是“沾光”的艺术大师。他沾了传奇的光。